Sanshin
¿Qué es un sanshin?
Instrumento tradicional nutrido por la historia y la cultura de Ryukyu.
Antiguamente Okinawa se llamaba Ryukyu. Aprovechando su ubicación geográfica, en medio del Mar de la China Oriental, el pueblo de las islas Ryukyu realizaba activamente intercambios comerciales con los países de Asia Oriental. A finales del siglo XIV, cuando el Reino de Ryukyu prosperaba como un estado independiente, el Sanxian -prototipo del sanshin- fue traído por las «36 familias de Min», inmigrantes originarios de la región baja del río Min, de Fujian, China. En el siglo XV, la difusión del sanshin fue promovida por el rey de la época, Shōshin, como un conocimiento necesario para la clase de Shizoku (samuráis). Se dice que posteriormente el sanshin fue transmitido desde Ryukyu hacia Yamato (o la región de Sakai, actualmente una parte de Osaka) y se difundió por todo Japón como Shamisen.
Antiguamente Okinawa se llamaba Ryukyu. Aprovechando su ubicación geográfica, en medio del Mar de la China Oriental, el pueblo de las islas Ryukyu realizaba activamente intercambios comerciales con los países de Asia Oriental. A finales del siglo XIV, cuando el Reino de Ryukyu prosperaba como un estado independiente, el Sanxian -prototipo del sanshin- fue traído por las «36 familias de Min», inmigrantes originarios de la región baja del río Min, de Fujian, China. En el siglo XV, la difusión del sanshin fue promovida por el rey de la época, Shōshin, como un conocimiento necesario para la clase de Shizoku (samuráis). Se dice que posteriormente el sanshin fue transmitido desde Ryukyu hacia Yamato (o la región de Sakai, actualmente una parte de Osaka) y se difundió por todo Japón como Shamisen.
Un tesoro de Ryukyu, hasta el día de hoy
En 1955, durante la época del Gobierno de Ryukyu,
los tres sanshin que habían sido considerados como obras maestras, fueron los primeros en ser designados Bienes Culturales en la categoría de mayor relevancia, y en 1958 otras ocho piezas también fueron designadas Bienes de Interés Cultural. Luego, en ocasión de la restitución de Okinawa a Japón en 1972, estas once obras pasaron a ser designados Bienes Culturales Tangibles de la Prefectura de Okinawa. En 1995, nueve más se sumaron a la lista, y actualmente son 20 sanshin. Y en 2012, el sanshin fue designado el 26.º producto artesanal tradicional de Okinawa. El sanshin, hoy en día, se toca en diversas escenas musicales, como en el Kumiodori (teatro de Ryukyu, Patrimonio de la Humanidad), la música clásica de Ryukyu, la ópera de Ryukyu, la música popular, los espectáculos populares y la música pop. La sencillez de su sonido atrae a mucha gente.
los tres sanshin que habían sido considerados como obras maestras, fueron los primeros en ser designados Bienes Culturales en la categoría de mayor relevancia, y en 1958 otras ocho piezas también fueron designadas Bienes de Interés Cultural. Luego, en ocasión de la restitución de Okinawa a Japón en 1972, estas once obras pasaron a ser designados Bienes Culturales Tangibles de la Prefectura de Okinawa. En 1995, nueve más se sumaron a la lista, y actualmente son 20 sanshin. Y en 2012, el sanshin fue designado el 26.º producto artesanal tradicional de Okinawa. El sanshin, hoy en día, se toca en diversas escenas musicales, como en el Kumiodori (teatro de Ryukyu, Patrimonio de la Humanidad), la música clásica de Ryukyu, la ópera de Ryukyu, la música popular, los espectáculos populares y la música pop. La sencillez de su sonido atrae a mucha gente.
Atractivo como artesanía
Al hablar del atractivo de sanshin,
no hay que olvidar su valor estético. No son pocos los aficionados que describen la forma de sanshin como «chura-kāgī», hermosa, como si admiraran a una mujer. Hubo un tiempo en que tenían «sanshin de adorno» guardándolo en una caja de laca, pues el hecho de poseerlo era más significativo que saber tocarlo. Por otra parte, se considera de buen augurio adornar dos sanshin en pareja, Mītū-sanshin (esposos de sanshin), en un espacio de la casa, conocido como tokonoma.
no hay que olvidar su valor estético. No son pocos los aficionados que describen la forma de sanshin como «chura-kāgī», hermosa, como si admiraran a una mujer. Hubo un tiempo en que tenían «sanshin de adorno» guardándolo en una caja de laca, pues el hecho de poseerlo era más significativo que saber tocarlo. Por otra parte, se considera de buen augurio adornar dos sanshin en pareja, Mītū-sanshin (esposos de sanshin), en un espacio de la casa, conocido como tokonoma.
Siete modelos tradicionales
Un sanshin se compone de Sao (mástil),
Dō (cuerpo) y Karakui (clavijero), y la forma del mástil es la que determina el modelo. Los siete modelos principales llevan el nombre de los maestros artesanos que los crearon durante el Reino de Ryukyu. Encuentre las diferencias entre ellos, comparando el grosor del mástil, el largo del clavijero, así como las formas del clavijero y Hatomune (tacón).
Dō (cuerpo) y Karakui (clavijero), y la forma del mástil es la que determina el modelo. Los siete modelos principales llevan el nombre de los maestros artesanos que los crearon durante el Reino de Ryukyu. Encuentre las diferencias entre ellos, comparando el grosor del mástil, el largo del clavijero, así como las formas del clavijero y Hatomune (tacón).
Modelo Fēbaru
Se considera el modelo más antiguo y se caracteriza por tener el mástil relativamente delgado y pequeño. La forma del mástil y la del tacón son tan similares que es casi imposible identificar dónde termina uno y empieza el otro.
Modelo Chinin Dēku
Es considerado como obra del Sr.
Chinin, quien fue nombrado para Sanshin Nushidui (jefe oficial de fabricación de los sanshin). Se observa una arista suave a lo largo del mástil hasta el tacón.
Modelo Kuba Shunden
Es el más grande de todos los siete modelos.
El mástil se hace más grueso conforme se acerca al cuerpo. Una parte del mástil, donde queda oculta dentro del cuerpo, tiene un corte en forma de un peldaño.
El mástil se hace más grueso conforme se acerca al cuerpo. Una parte del mástil, donde queda oculta dentro del cuerpo, tiene un corte en forma de un peldaño.
Modelo Kuba-nu-funi
Se dice que es obra del Sr. Kuba Shunden.
Kuba-nu-funi significa «palmera de abanico china» y lo llaman así porque, visto de lado, se parece al peciolo de dicha planta. Su mástil es el más delgado de todos, pero adquiere grosor conforme va hacia abajo. Es el más pequeño de los siete modelos.
Kuba-nu-funi significa «palmera de abanico china» y lo llaman así porque, visto de lado, se parece al peciolo de dicha planta. Su mástil es el más delgado de todos, pero adquiere grosor conforme va hacia abajo. Es el más pequeño de los siete modelos.
Modelo Makabi
Es el modelo más difundido y creen que fue diseñado por el maestro Makabi Satunushi. Este modelo era conocido como «Kējō» durante el Reino de Ryukyu. La obra maestra «Murishima Kējō» es la máxima expresión de este modelo.
Modelo Hiranaka Chinin
Se estima que es obra del Sr. Hiranaka, quien pertenece a la línea de Chinin Dēku.
Se caracteriza por su clavijero con gran curva y por la arista en medio del mástil hasta el tacón.
Se caracteriza por su clavijero con gran curva y por la arista en medio del mástil hasta el tacón.
Modelo Yunagushiku
Se dice que fue hecho por el Sr. Yunagushiku, contemporáneo del maestro Makabi Satunushi. Su mástil tiene cierto grosor, y su clavijero es relativamente largo y grande. Comúnmente se conoce como Yunā.
¿Qué es Kējō?
Hay una anécdota interesante acerca de Kējō del periodo del Reino de Ryukyu. «Un día reunieron una colección de sanshin fabricados por el maestro Makabi Satunushi en Uchaya-udun, una segunda casa del gobierno real de Shuri, para comparar sus sonidos. La mayoría de ellos fueron perdiendo el encanto de su tono a medida que avanzaba la noche, pero quedaron cinco cuyo sonido se hizo cada vez más bello incluso cuando la campana Kējō-ganī dio las primeras horas de la madrugada. Estos cinco sanshin fueron calificados excelentes y nombrados «Cinco Kējō». De ellos, el mejor es el Murishima Kējō, propiedad de la familia real.» Creían que se había perdido durante la Batalla de Okinawa, pero afortunadamente había sobrevivido a los estragos de la guerra y fue donado a la Prefectura de Okinawa en 1982. Actualmente se encuentra en el Museo de Historia y Museo de Arte de la Prefectura de Okinawa.
